CONSIDERAZIONI PERSONALI SUI FILMATI VISTI RIGUARDANTI LA SHOAH

Trovare le parole per esprimere le sensazioni provate guardando i filmati che ci raccontavano le pene passate dalle vittime della Shoah di certo non è impresa facile.

Le mie comunque sono un misto di pena, vergogna, senso di colpa ed immensa tristezza.

La pena la provo guardando le vittime. Madri strappate ai figli, mogli divise dai mariti. Tutta quella gente che è stata costretta a “lavorare” e ad avere a che fare con i corpi di compagni meno fortunati che sopravvissuti qualche giorno in meno, sapendo che prima o poi sarebbe toccato a loro subire lo stesso trattamento. Lotte per un pezzo di pane, un si o un no dai quali dipendeva una vita. Tutta quella gente derisa, insultata, ma soprattutto (ed è la cosa che mi ha colpito di più) privata del proprio “io”; persone che diventavano solo corpi che camminavano, non erano più liberi di pensare, di parlare, di chiedere, addirittura non avevano neanche il diritto di avere un nome. Era una vera e propria distruzione psicologica oltre che fisica.

Vergogna e senso di colpa sono dovuti semplicemente al fatto di appartenere alla specie umana, che è stata in grado di organizzare e poi mettere in atto tutte queste cose senza neanche un cenno di vacillamento.

La cosa che mi domando è questa: può davvero la mente dell’uomo arrivare anche solo a pensare di uccidere degli altri uomini solo a causa della loro razza, colore o religione? E ciò che è successo può accadere di nuovo?

Beh, le risposte che mi passano per la mente non sono molto positive.

Mi piacerebbe tanto pensare e dire con apparente convinzione che il mondo e gli uomini sono cambiati e che ora tutto è diverso (ed ecco da cosa emerge la mia immensa tristezza). Ma so che farei la parte dell’illuso e che comunque sarebbero i soliti bei discorsi pieni di belle frasi dette solo per far colpo e non minimamente pensate. La risposta alla seconda domanda me la dà Primo Levi; egli infatti sostiene che se tutto questo “è accaduto una volta può accadere di nuovo”.

Mai parole furono più confermate dai fatti. Ancora oggi infatti abbiamo guerre, morti, dolore e distruzione. E dovuti a cosa? Anche se si dessero delle risposte a questa domanda non si troverebbero mai delle giustificazioni perché nulla giustifica la cessazione di una vita per opera di altri uomini, nessuno può decidere chi deve vivere e chi deve morire, solo Dio può farlo. Ma purtroppo l’uomo non cambierà mai, anzi, ci troviamo nella condizione in cui ormai dobbiamo sperare che rimanga così com’è e che almeno non peggiori anche se i segnali non sono confortanti.

Primo Levi diceva anche che ogni individuo dentro di sè possiede una “zona grigia”, cioè uno spazio intermedio dove la parte bianca (il bene) e la parte nera (il male) si incontrano e si equivalgono.

Beh, credo che i nazisti di allora, come anche molti uomini di oggi, la parte bianca devono averla persa da qualche parte.

Stefano Sangermano

V Es

06/02/2009

 

Partendo dall'analisi della crisi della metà del Trecento, ecco ciò che ha scritto uno studente dei corsi serali rispondendo ad una traccia di riflessione assegnatagli. Clicca su documento allegato a questa pagina (in alto a sinistra).

Questo è la trattazione svolta dal signor Vito Murianni, studente della classe III meccanica del corso serale.

La traccia era: "Evidenzia gli aspetti principali del poema-cavalleresco in generale e nell’Ariosto. Sulla base della lettura antologica “Astolfo sulla luna” quali aspetti ti hanno interessato? Quali riflessioni possono rendere attuale la lettura odierna di questo brano?”

SVOLGIMENTO

Il poema cavalleresco ebbe un enorme successo nel Quattrocento. Nasce da due filoni di narrativa di origine medioevale. Il primo è quello epico-carolingio che si incentra sulle prodezze dei cavalieri di Carlo Magno. Il secondo è il romanzo bretone, che privilegia le storie di Re Artù e i suoi cavalieri. Mentre il filone epico-carolingio esprime i valori collettivi della cristianità, cioè la lotta contro i saraceni (la guerra santa), nel filone del romanzo bretone vengono celebrate le imprese del singolo cavaliere, impegnato alla ricerca di qualcosa di prezioso, come il Santo Graal, affrontando una serie di prove, caratterizzate da eventi magici e fantastici. In Italia, vengono ripresi i due filoni, e di essi viene fatta una sorta di fusione. Uno dei maggiori autori in Italia del poema-cavalleresco è stato Ludovico Ariosto. Con Ludovico Ariosto ci troviamo in pieno Rinascimento Italiano, tra la fine del Quattrocento e la prima metà del Cinquecento. La sua opera principale è il poema cavalleresco l’Orlando Furioso. Il poema è concepito come la continuazione dell’Orlando Innamorato di Matteo Maria Boiardo. L’Ariosto, pur riprendendo nel suo poema gli schemi dell’epoca medioevale, crea un’opera, l’Orlando Furioso tutta rinascimentale.

Dio è lontano dal mondo dei cavalieri ariosteschi, né negato, né discusso, semplicemente assente. I personaggi del poema si muovono senza chiedersi mai se le loro azioni corrispondono ad un disegno divino. Essi sono spinti solo dalla vitalità, dalle passioni dell’anima, e dai loro istinti. L’atteggiamento di Ariosto nei confronti dei propri personaggi è caratterizzato dall’ironia. Essa ha la funzione di smorzare sia i toni drammatici che quelli comici. L’ironia impedisce ad Ariosto di immedesimarsi negli eroi, lo induce a guardare il tutto in maniera distaccata ponendolo come portatore di saggezza e moralità. Egli esprime dei giudizi nei confronti dei suoi personaggi, ma allo stesso tempo è comprensivo, disposto a perdonare vizi e difetti, si rende conto della distanza che separa l’uomo reale, afflitto da passioni, desideri, follia, dal suo ideale umano.

Uno degli episodi più interessanti dell’intera opera dell’Ariosto è sicuramente quello di Astolfo sulla Luna. Il cavaliere si trova a dover compiere una delle imprese più importanti dell’intera vicenda, la discesa agli inferi e la successiva risalita al paradiso, da cui poi, grazie ai consigli di San Giovanni, raggiungerà la luna con lo scopo di recuperare il senno di Orlando, diventato pazzo a causa dell’amore che egli nutre per Angelica. Ariosto fa una descrizione del luogo dove si trova il cavaliere. Descrive tale luogo come una valle dove sono raccolte tutte le cose che vengono perse sulla terra. Non si tratta solo delle ricchezze e della gloria dei regni antichi, ci sono anche le lacrime e i sospiri degli innamorati, il tempo perso dagli uomini e i loro progetti mai realizzati. La maggior parte di questa valle è occupata da ampolle, le quali contengono il senno degli uomini perso sulla terra. Ariosto ironizza sul fatto che sulla luna ci sia del senno più del dovuto, invece è assente dove servirebbe di più, cioè sulla terra. Qualcuno il senno lo perde in amore, in ricchezza, in onori, altri nell’adulare i signori, altri ancora spendendo i propri soldi pagando indovini, astrologi e poeti. Astolfo rimane colpito di trovare anche la sua ampolla contenente parte del suo senno peduto e con il consenso di San Giovanni, annusa il suo contenuto recuperando il senno.

I temi trattati da Ariosto nelle sue opere mi appaiono di una straordinaria attualità perchè allora come adesso lui ci fa riflettere sulla condizione precaria dell’uomo. Nel brano di Astolfo sulla luna, dove vengono elencati i vari aspetti per cui l’uomo perde il proprio senno, sono i medesimi della società attuale. I valori effimeri di cui l’uomo si nutre sin dall’antichità sono a mio avviso i medesimi anche oggi. Ariosto esprime il concetto per cui i modi di perdere la ragione sono eterni e come furono un tempo saranno in futuro. La società odierna sembra alimentare sogni e illusioni, i mass-media, la pubblicità, la politica ci illudono, facendoci distogliere l’attenzione dai veri valori della vita. La gente ha sempre meno voglia di relazionarsi con gli altri con il cuore e spesso ne consegue la perdita della ragione. Sarebbe bello recuperare la propria saggezza in un posto chiamato Luna. L’uomo dovrebbe fermarsi a riflettere sull’attuale situazione e cercare di recuperare le ampolle di saggezza per potersi guardare ancora negli occhi e sperare in un futuro migliore. Uno dei motivi eterni preso in esame da Ariosto è quello che ci si innamorerà ancora e ancora magari perdendo il senno, ma se servirà questo sacrificio a poter vivere anche solo un attimo nella totale felicità allora… partiamo tutti sulla luna.

Secondo Pirandello, gli uomini recitano una parte, parte che viene loro attribuita dalla società man mano che noi cresciamo. Infatti, sin dalla nascita, ci viene impostata una "forma" che ci obbliga a rispettare delle regole e degli obblighi.

In tutto ciò, spesso, non ci riconosciamo.

Frequentemente vorremmo evadere da questi schemi in cui siamo ingabbiati.

Pirandello sostiene che gli uomini indossino una "maschera" che le regole sociali impongono. Maschera che noi stessi accettiamo ma in cui non sempre sappiamo riconoscerci.

Nicola Ricciardi - 1A Sirio (Corso serale ITIS Righi)

Nella nostra scuola si è tenuta una conferenza con la dottoressa Chiara Castellani il giorno 8 ottobre 2007. La dottoressa proviene dal Congo, più precisamente da Kimbau, un paesino piccolissimo, che sulle carte geografiche è difficile da trovare.
La dottoressa Chiara Castellani ha illustrato la situazione in cui si trovano le persone che vivono in quei luoghi. Lì hanno bisogno di tutto: di medicine, di cibo, di volontari.
Ha parlato di un ospedale che è riuscita a mettere su quando lei è andata lì. Si è trovata davanti delle strutture fatiscenti; ora è riuscita a mettere su qualcosa di più grazie all'arrivo della corrente elettrica e dell'acqua che è arrivata il 14 ottobre del 2006. Quando lei partì all'inizio della sua carriera era ginecologa, solo che in quei posti, costretta dalla guerra, ha dovuto imparare a fare il chirurgo e non solo. Sostiene una scuola di infermiere con le donne del posto e l'aiuto e il sostentamento di Rita Levi Montalcini che finanzia la scuola ma solo le donne hanno questa possibilità. Ci ha fatto vedere delle diapositive che mostrano le difficoltà che hanno per spostarsi sia l'inverno, con la stagione delle piogge, sia l'estate con il terreno secco. Poi ha mostrato alcune foto di donne del posto che stanno per diventare infermiere e hanno tantissima voglia di imparare. Anche se le difficoltà sono tante, loro studiano. Ha parlato di un suo collega, il dottor Richard, che l'aiutava nelle operazioni; purtroppo lui è stato ucciso e non è stato trovato neanche il corpo. Ora lei con la sua grinta e tenacia porta avanti delle battaglie contro la malattia provocata dalla mosca del sonno, grazie anche al contributo della squadra dell'Inter che le ha donato le bandiere neroazzurre con le quali sono state costruite delle trappole per attirare la mosca.
Inoltre ha spiegato i danni provocati dal sapone al mercurio. Esso ha l'effetto di schiarire la pelle delle donne di colore, ignare delle conseguenze negative a cui vanno incontro. Infine è intervenuto Paolo Moro, volontario che affianca la dottoressa Castellani nella sua lodevole missione a favore della sfortunata popolazione congolese.
Siamo usciti da scuola e mi sono sentita umanamente più ricca e consapevole di ciò che accade in altri paesi meno privilegiati di noi.

Giovanna Pandolfo
1A corso serale
Itis Righi di Taranto

Il corso serale dell'Istituto "A. Righi" organizza la lettura settimanale in lingua inglese del testo teatrale "Pygmalion" di George Bernard Shaw, che verrà portato in scena presso il teatro Orfeo di Taranto la mattina di sabato 2 febbraio 2008 alle ore 9,15.

Per informazioni sulla lettura pomeridiana settimanale gratuita e per la prenotazione del biglietto dello spettacolo musicale del costo di 9 euro rivolgersi alla segreteria dell'Istituto, telefonando allo 0994791011.